第286章 火眼金睛[第1页/共5页]

弘治传世瓷器虽未几，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德期间最凸起的外型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万今后外型渐趋庞大，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记录。只以文具一项来讲，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、色彩碟、色彩仓（俗称温盂）、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘（嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的）等，器形之巨尤赛过元朝；其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不堪列举。能够说在气势上厚重古拙与轻巧富丽兼而有之，只是比起永、宣、成期间的作品来未免粗制滥造。

晓得了元、明、清瓷外型的根基特性以后，进而还需把握察看外型的体例。普通起首要重视口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看表面极其类似，细心察看这三个部分，便可得出分歧的结论。比方明朝中期瓶、壶、罐一类的琢器外型，多在腹部留有较着的接痕，而清朝今后成品因为旋削详确，此种接痕多不较着。如此所谓一线之差，常常在断代辨伪的事情中起着相称首要的感化。

按照纹饰的笔法一样也可看出期间特性。比方康熙瓷器因为当时对绘瓷体例非常正视，因此官、民窑瓷器在这方面的成绩都非常可观，并且瓷器上的图案纹饰多是仿照名画家的笔法。只以画树体例而论，康熙枝干喜用披麻皴，显得老笔粉披、旷达有力，而雍正彩所绘枝干只是描画皴点，工力虽细，但笔力柔弱，索然有趣。若能细心从它的起落转折等处看清笔法，天然会有助于我们的鉴定事情。至于明、清官窑纹饰多较为工致而机器有力，民窑纹饰则气韵活泼而集约不羁，这些都是大师所熟知的特性。不过，在官窑中又有所谓“钦限、部限”之分，民窑瓷器中常常也有近似官窑的作品，这类以清朝带私家堂款者居多。

大抵说来，瓷器纹饰的生长过程不过是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描画，由纯真一色到灿艳多彩。比方元瓷上惯用的变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是在晋瓷纹饰的根本上演变而来的，特别元朝青花、釉里红等釉下彩的呈现，斥地了瓷器装潢的新纪元，突破了畴昔一色釉的单调局面。明、清今后各种色采的发明更丰富了瓷器的装潢，而每一种装潢体例的呈现都有其产生、生长、生长过程，是以也可据以推断器物年代的远近。

至于乾隆期间因为大量利用洋彩，并且接收了西方纹饰图案的装潢体例，有些作品但求笔法线条邃密与纹饰奇特，从而有部分花腔失掉了固有的民族气势。这类瓷以乾隆中期今后的成品较多。其他如明朝正德期间的官窑瓷器中多有效阿拉伯笔墨作装潢的。清朝内销瓷器中也有画着西洋纹饰图案的，都是比较新奇的一种装潢，具有光鲜的期间特性。